Isnin, 28 April 2014

FAIZAL SIDIK : DRAWING 1996-2006

By : Faizal Sidik (2006)


'Faizal Sidik: Drawing 1996-2006' art exhibiton was a solo retrospektive show  to  review works on papers that I  made in ten years of career. Eventhough my specialisation when I studied in the Faculty of Art and Design in UiTM or in Fine Art Department was majoring in sculpture, drawings was a basic aspect and the most important things to focus to all the higher art institution which offered creative arts programme such as visual arts, designs, architectures, multimedia, animations and so on.

50 selected artworks of sketches and drawings were collected but so many of my drawings during 10-year period of times not included in my first solo show. If you look at my folio which I put in front, part of it has become a collections of  higher education art institutions, art galleries and private collectors, some of the drawings also I donated to galleries which organized charity shows to look for fund forthe orphans, welfares and elderly house or NGO’s that need money.

If you look at my folio I also have divided it into five sections such as sketches, drawings, mixed media, paintings and sculptures. However in this exhibition I only focused on sketches and drawings because I have strong beliefed into this medium to stimulate the eye of the beholder. Eventhough  at the same time I also made  sculptures and paintings.

All of the drawings from 1996 to 2000 in this exhibition have a technical and metodology  quality from my studied process of ideas, materials and equipments with a final artworks in my specialisation in sculpture.I was touched with the war issue which happened arround me in the year of 1996 to 2004. I documented the effects of war who were turbulence in the drawing which occured in Balkan countries such as Bosnia and Middle-East like Palestine and Iraq which are still in war until today.

For me to upgrade our knowledges it is not enough just reading and practising, you have to do more, so I made my first  journey to Europe at the end of 2004 for a couples of weeks, It was a very interesting trip which gave me an inspiration of a new ideas in understanding the perception on how to look at my artworks, and the questionsof what is the meaning of art?. When I returnedI made a lot of studies. The studies took me nearly a year before I was really well  prepared to stand a canvas and the end products is what you can see in my recent works in 2006.

1996 – 2000
Sketches are  pre-idea process, exploration, researching, documentations and notes, how the actual size artwork to be made. Sketches are usually fast and spontaneous, the it spontaneity here means it can be made anywhere because sketches did not need someone to get prepared before doing it.

I made so many sketches of anatomies studies of human body in this years, this skill is very important to someone before he can draw human figures. We are created by the god with a perfect proposition. By knowing the forms of bones and positions in human body make it easier  for us to master in the  drawings.The notes and my sketches studies to be made the final artworks usually using a mixed medium to make it fresher with the issues and commentation

2001 - 2005
What is a war? War is about killing each other.Everyday when you open newspapers, televisions or radios we are often bombarded by the disorder everywhere around the world. I am very angry  to see the impact of wars such as in Palestine, Bosnia, Afghanistan and now in Iraq. As an artist I also have a responsibility with my own ways to protest about this, they do not make sense, as it they have to be lost their humanism.

A lot of human figures images which visualised  in my artworks were  taken from mass media such as newspapers and magazines. The images which I took from this media was quite small, so hard to provokethe emotion to the public, my intention and focus point was the eyes of the children and the victims of the wars, I used the dark colours to visualise their future.My stand here is wars not the solution to solve a crisis, wars can be avoided by a dialogue, the impacts of wars is hearting!

Recent Drawing
My recent works were very different from what you could see before, it was ‘thinking process’ works which were closed with the concept of how we think about the object. The artworks were inspired by  the suggestions of Immanuel Kant a German philosopher. He said “in our life we have transcendence experience and the experiences have a efforts to make transcendence knowledges, the knowledge that not so many object inside it, but it has more object concept that follow thru principle”. What was said by Kant about the transcendental experiences was an experience that cannot be seen in our naked eye, even though it was held in our mind, so if we have an idea but still cannot transform it without visual pictorial that was what he called the transcendental experience.

Kant gave suggestions on how transcendental experiences can be known in two stages, first stage we control our  sensational perception in the spaces and times. In this artworks I made a canvas surface (medium which exist and can be seen with our naked eye as aesthetic values) as the space and time during the works were displayed to represent my transcendental aesthetics. However after you have known its existence in spaces and time I created vertical and horizontal lines within a measurement of size as logical transcendence. (can make sense with the existence of material in space and time)

What is a sensation? Sensation is a sensory perception, when we are looking at something the sensory perception change our feeling which is called perception. Sensation is something that stimulate your soul. For example we taste with our tongue, listen to the sounds with your ear, fell the temperature with our skin, to see the light with our eye, however all this is pre-experiences. Perception is conscious about an object.

Sensation enter thru our 5 senses. First from our eye it goes to the brain, than the object is observed, after that the object was realized or notified. Do you know how this process happen? Actually the sensations enter the brain thru a few of channel. This channel are also called as receptors arrangement. Due to the arrangement of receptors  not all the stimulation  faced by our senses can enter to the brain. The traps are arranged by the perception in line with the intentions.



Selasa, 22 April 2014

FAIZAL SIDIK : LUKISAN 1996-2006

Oleh: Faizal Sidik (2006)



Pameran solo pertama 'Faizal Sidik: Lukisan 1996-2006' ini merupakan satu pameran retrospektif atau mengimbau semula hasil-hasil lukisan yang pernah saya hasilkan dalam tempoh sepuluh tahun kebelakangan ini. Walaupun pengkhususan saya semasa mengikuti pengajian di Fakulti Seni Lukis dan Seni Reka di UiTM atau dengan lebih tepat lagi di Jabatan Seni Halus adalah dalam bidang Seni Arca, lukisan merupakan aspek yang paling asas dan sangat penting diberi tumpuan dalam semua institut pengajian tinggi yang menawarkan jurusan seni kreatif  seperti seni lukis, seni reka, senibina,  multimedia, animasi dan lain-lain.

Sebanyak 50 hasil lakaran dan lukisan telah dihimpunkan namun banyak lagi hasil lukisan saya sepanjang sepuluh tahun itu tidak berada di dalam pameran solo ini, jika anda melihat folio  yang telah saya letakkan di hadapan ini, sebilangannya telah menjadi koleksi simpanan oleh institut pengajian tinggi, galeri atau rumah seni dan orang perorangan, ada juga hasil lukisan yang telah saya hadiahkan kepada galeri-galeri  pameran untuk  mencari sumbangan kepada badan-badan kebajikan dan NGO yang memerlukan sumber dana mereka.

Di dalam folio itu juga saya telah membahagikannya dengan lima bahagian galeri iatu Lakaran (Sketches), Lukisan (Drawings), Media Campuran (Mix Media) Catan (Paintings) dan Arca (Sculptures). Namun untuk pameran ini saya hanya memberi tumpuan kepada lakaran dan lukisan kerana  kekuatan mesej media ini dalam merangsang mata khalayak. Walaupun pada masa yang sama saya juga menghasilkan karya dalam media  seperti arca (sculptures) catan (painting)

Kebanyakan hasil lukisan daripada tahun 1996 sehingga 2000 di dalam pameran ini adalah bersifat teknikal, metodologi dan proses-proses pengkajian  saya pada bahan mahupun peralatan terhadap karya-karya akhir untuk menghasilkan pengkhusuan utama saya iaitu seni arca.

Sungguhpun begitu saya amat terkesan sekali dengan isu perang yang berlaku disekitar saya yang berlaku diantara tahun-tahun 1996 tersebut sehingga tahun 2004, saya mendokumentasikan figura kesan-kesan pergolakan  yang berlaku di Balkan iaitu di Bosnia dan di Asia Barat yang tidak sudah-sudah sehingga  kini seperti di Palestin dan Iraq

Untuk menambahkan ilmu  ia tidak cukup dengan pembacaan dan praktis, oleh yang demikian saya telah melakukan perjalanan ke Eropah hujung tahun 2004 selama beberapa minggu, ia amat menarik  sekali lantas menimbulkan idea baru kefahaman persepsi saya, terhadap persoalan apa itu seni?. Sekembalinya saya daripada sana saya telah melakukan beberapa pengkajian. Pengkajian ini mengambil masa hampir setahun sebelum saya benar-benar bersedia untuk memasang semula kanvas dan hasilnya seperti yang anda lihat dalam karya terkini  saya pada tahun 2006. 

1996 – 2000
Lakaran-lakaran atau skethes adalah merupakan proses  idea awal, penerokaan, penyelidikan, pendokumentasian, catatan-catatan,  bagaimana sesebuah karya yang sebenar diolah. Sifat lakaran biasanya adalah cepat dan spontan,  kespontanan disini bermaksud ia boleh dilakukan dimana-mana sahaja kerana lakaran tidak memerlukan sesorang itu membuat persedian yang khusus dalam melakukannya.

 Lakaran-lakaran yang saya hasilkan pada tahun-tahun ini  banyak kepada pengkajian anatomi-anatomi dalam tubuh manusia, pengetahuan ini amat penting sebelum seseorang itu dapat melukis figura manusia dengan betul. Tuhan mencipta manusia itu dengan bentuk ciptaan yang paling sempurna. Dengan mengetahui lukisan bentuk-bentuk tulang dan kedudukannya di dalam tubuh badan ia memudahkan seseorang itu menguasainya. Hal ini anda boleh lihat di dalam bahagian kedua pameran ini iaitu antara tahun 2001-2004. Catatan-catatan serta pengkajian saya untuk melakukan karya akhir dilakukan dengan menggunakan lakaran lukisan mixed media atau media campuran untuk memberi kesinambunagn dengan penggunan bahan dan isu yang saya bawa.


2001 - 2005
Apakah itu perang ? Peperangan adalah membunuh antara satu pihak denagan satu pihak yang lagi satu.
Setiap hari apabila membuka massa samaada akhbar, televisyen ataupun radio kita sering kali dihidangkan dengan kisah-kisah kekacauan disana sini  sana . Saya begitu marah sekali melihat kesan-kesan peperangan di Palestin, Bosnia, Afghanistan dan  kini di Iraq. Sebagai seorang artis saya juga mempunyai tanggungjawab dengan cara saya tersendiri dalam memprotes perkara yang tidak boleh diterima akal ini .

Kebanyakan imej-imej figura manusia yang saya gambarkan adalah daripada media cetak itu sendiri seperti akhbar dan majalah. Imej-imej yang digambarkan didalam media-media tersebut agak kecil, tidak cukup untuk menimbulkan perasaan khalayak. Untuk itu saya membesarkannya untuk membangkitkan emosi khalayak,  terutamanya penekanan saya terhadap mata kanak-kanak dan mangsa-mangsa peperangan ini dengan warna-warna yang suram mengambarkan masa depan hidup mereka. Disini saya ingin mengatakan peperangan tidak menyelesiakan masalah, peperangan boleh dielakkan dengan dialog. Kesan-kesan peperangan sungguh menyakitkan!

Lukisan Terkini
Karya ini tidak seperti biasa-biasa hasil karya yang anda lihat sebelum ia merupakan karya ‘proses pemikiran’ yang banyak bermain dengan konsep bagaiman cara kita berfikir terhadap sesuatu untuk dikatakan objek. Jadi karya ini adalah contoh saranan-saranan ahli falsafah Immanuel Kant (ahli falsafah) . menurut Kant “di dalam diri kita ada pengalaman yang transenden dan pengalaman inilah yang mampu menghasilkan pengetahuan yang transenden, iaitu pengetahuan yang tidak banyak berisi objek, tetapi lebih banyak berisi konsep objek yang mengikut aturan keutamaan.”
Apa yang dikatakan oleh Kant dengan pengalaman yang transenden itu adalah pengalaman yang tidak dapat dilihat dengan mata kasar, namun ia masih berada di dalam pemikiran kita, jadi jika kita mempunyai idea namun ia masih tidak diterjemahkan tanpa gambaran visual itulah yang dinamakan pengalam yang transedental.

Kant menambah “Ada dua tahap dalam proses  ini sejak diserapnya pengalaman material sampai terbentuknya pemikiran akhir itu. Tahap pertama adalah proses mengoordinasi sensasi-sensasi dengan cara memasukkannya ke dalam acuan-acuan berupa persepsi ruang dan waktu. Tahap kedua ialah mengoordinasi persepsi-persepsi yang sudah masuk  acuan ruang dan waktu itu dengan cara memasukkanya ke dalam kategori pemikiran. Tahap pertama itu disebut Kant estetika transendental, tahap kedua disebutnya logika transendental

Kant menyarankan bagaimana pengalaman trensenden itu boleh diketahui dengan dua tahap iaitu tahap pertama kita mengawal sensasi indera itu ke dalam ruang dan waktu. Dalam karya ini saya mewakilkan permukaan kanvas (material yang wujud dan boleh nampak dengan mata kasar itu  mempunyai nilai estetik) sebagai ruang dan waktunya semasa ia sedang dipamerkan semasa pameran ini perwakilan estetika trasendendental saya. Manakala selepas anda mengetahui kewujudannya di dalam ruang dan waktu saya memasukkan garisan vertikal dan horizontal dengan ukuran ketepatan panjang dan lebarnya sebagai logika trasendental. (yang boleh diteriama oleh akal dengan kewujudan material yang berada di adalam ruang dan waktu).

Apakah maksud sensasi? Sensasi (Sensation) ialah penginderaan, penginderaan inilah yanga akan mengubah jiwa kita tehadap sesuatu itu untuk menjadi persepsi. Sensasi itu hanyalah suatu keadaan jiwa merasai rangsangan  (stimulus). Contohnya kita merasakan sesuatu dengan lidah, suara dengan telinga, cuaca dengan kulit, cahaya dengan mata, walaubagaimanapun ini semua adalah bahan mentah pengalaman. Jadi persepsi adalah kesedaran tentang objek.

Sensasi itu masuk melalui alat indera. Ada lima alat indera. Melalui indera itu lalu masuk ke otak, lalu objek itu 'diperhatikan', kemudian 'disedari'. Tahukah kita bagaimana proses ini berlaku?. Sebenarnya sensasi-sensasi itu masuk ke otak melalui saluran tertentu. Saluran itu ialah aturan-aturan reseptor. Disebabkan adanya aturan-aturan reseptor maka tidak semua rangsangan (stimulus) yang menerpa alat indera dapat masuk ke otak. Penangkapan itu diatur oleh persepsi sesuai dengan tujuan.